La voce di Dmitri Hvorostovsky vivrà per sempre

La bella voce e la profonda umanità del grande cantante d’opera non è soggetta alla morte che gli ha tolto la vita a cinquantacinque anni.

La tragica notizia della morte di Dmitri Hvorostovsky, baritono siberiano, è arrivata da Londra il 22 novembre 2017.

La famiglia del famoso cantante d’opera ha pubblicato un messaggio annunciando il suo decesso sulla sua pagina ufficiale di Facebook: “A nome della famiglia Hvorostovsky, è con cuore spezzato che annunciamo la morte di Dmitri Hvorostovsky – amato baritono operistico, marito, padre, figlio e amico – all’età di 55 anni. Dopo una battaglia di due anni e mezzo con un cancro al cervello, è morto pacificamente questa mattina, il 22 novembre, circondato dalla famiglia vicino a casa sua a Londra, nel Regno Unito. Possano il calore della sua voce e il suo spirito essere sempre con noi. ”

Nel 2015 gli era stato diagnosticato un cancro al cervello da parte dei medici. Eppure, l’incredibile coraggio con cui ha sofferto la malattia è stato sorprendente. Durante tutti i suoi ultimi due anni di vita, nonostante l’iniqua lotta con la malattia mortale, si è esibito sul palco, e il suo gran sorriso radioso non ha lasciato la sua faccia.

Nella vita privata, Hvorostovsky era felice con la sua amata moglie, l’italiana Florence Illy. Era il suo secondo matrimonio. Secondo il cantante lirico, era con Flosh (è così che, affettuosamente, alla maniera russa, chiamava sua moglie Florence) che aveva raggiunto la felicità e l’armonia.

Dmitri Hvorostovsky, Artista del Popolo di Russia, ha compiuto 55 anni il 16 ottobre scorso.

Nessuno vuole credere all’assenza di questa persona talentuosa, forte e limpida. Sebbene fosse diventato un famoso cantante d’opera e quello che molti definiscono una “Persona molto importante” (Very Important Person, o “VIP”), non ha mai smesso di trattare le persone con gentilezza, nessun segno di superiorità o arroganza, ma ascoltandole e rispondendo loro gentilmente.
Amava la vita in tutte le sue manifestazioni e influiva con questo profondo sentimento su ogni persona che lo circondava. Sono sicuro che chiunque lo abbia incontrato sarà d’accordo con me.

In una recente intervista ad un canale televisivo russo popolare, ha detto: “Gioco lealmente con la vita”. Ed è la verità assoluta. Era una persona semplice, aperta, ben educata e istruita, onesta con se stesso, con le altre persone e con il lavoro, a cui ha dedicato la sua vita.

Dmitri Hvorostovsky si esibiva spesso in Italia e, per motivi professionali, ho avuto il piacere di incontrarlo alcune volte e di godermi le lunghe conversazioni con una persona così grande. Ricordo i suoi modi cordiali e la sua particolare trepidazione mentre parlava della sua famiglia, dei suoi figli e della sua musica, a cui si era donato del tutto.
Durante le interviste (n.d.r.: potete leggerne una qui di seguito) mi ha detto perché ha evitato il contatto con i milionari russi che, come lui, si erano stabiliti a Londra.

Ha spesso sottolineato le sue preoccupazioni per la generazione nata negli anni ’90. Pensava che fosse persa, “perché l’arte e i classici li avevano mancati”. Dmitri era molto preoccupato dal fatto che la musica fosse stata esclusa dal programma di educazione scolastica e una cosa del genere la considerava un crimine. Era convinto che “senza un’educazione al bello, le persone non si tratteranno con cura, non saranno in grado di amare veramente e proteggere il loro mondo, il loro amore”.

Addio al grande baritono russo! Ad eterna memoria.

Elena Buldakova

Curriculum vitae: Dmitri Hvorostovsky nacque il 16 di ottobre del 1962, a Krasnoyarsk (URSS).

Il curriculum di uno dei cantanti lirici più famosi e richiesti al mondo è ricco di premi e titoli: Artista del Popolo della Federazione Russa (1995), vincitore del Premio Statale Glinka della RSFSR (1991), vincitore del premio internazionale assegnato per il suoi contributo alla conoscenza dell’Opera – Opera News, è stato premiato con l’ordine della classe IV della Federazione Russa “Per i Meriti della Patria” (2017), ecc.

Nel 1989, a Cardiff, ha vinto il Concorso Internazionale per Cantanti d’Opera. La sua esibizione lì ha causato una notevole sensazione, un vero successo. Dal 1990 è diventato un ospite gradito sui più importanti palcoscenici operistici del mondo. È stato applaudito al Teatro dell’Opera di Milano “La Scala”, al Royal Opera Covent Garden di Londra, in Germania al Bavarian State Opera House di Monaco e al Teatro dell’Opera di Berlino, all’Opera House di Vienna, nonché al Teatro Metropolitan di New York .

In patria, la sua voce ha entusiasmato il pubblico del Mariinsky Theatre di San Pietroburgo, del teatro “New Opera” e al Palazzo del Cremlino di Stato a Mosca.
Nell’ambito del progetto “Hvorostovsky and friends” ha invitato ai suoi spettacoli artisti come Renée Fleming, Sumi Jo e Sondra Radvanovsky.

Dmitri Hvorostovsky si è esibito nel teatro La Scala di Milano, nei teatri dell’opera di Stato di Berlino e della Baviera, al Royal Opera Covent Garden di Londra, al Teatro Metropolitan di New York. A casa, la sua voce suonava al Mariinsky Theatre (San Pietroburgo), al teatro “New Opera” (Mosca) e al Palazzo di Stato del Cremlino. Nell’ambito del progetto “Hvorostovsky and friends” ha invitato alle sue esibizioni artisti come Renée Fleming, Sumi Jo, Sondra Radvanovsky.

Dmitri Hvorostovsky è stato uno dei primi cantanti d’opera a dare un concerto da solista sulla Piazza Rossa di Mosca, trasmesso in 25 paesi di tutto il mondo. Nel 2005, ha fatto un tour storico attraverso le città della Russia, rispondendo all’invito speciale del Presidente della Russia Vladimir Putin, e cantando di fronte alle migliaia di persone che partecipavano ai concerti dedicati ai soldati caduti nella Grande Guerra Patriottica (n.d.r.: II Guerra Mondiale).

Come il deputato della Duma Iosif Kobzon ha riferito all’agenzia TASS, Dmitri Hvorostovsky ha lasciato un testamento secondo il quale il suo corpo deve essere cremato e le ceneri devono essere divise in due parti e sepolte nelle due città che considera importanti nella sua vita: la capitale federale russa, Mosca e il luogo di nascita dell’artista, la città siberiana di Krasnoyarsk.

Amica molto intima di Dmitri, Lilia Vinogradova, poetessa russa residente in Italia, autrice di numerosi testi per canzoni di artisti popolari russi e stranieri, ha dichiarato che l’addio a Dmitri Hvorostovsky si terrà a Mosca.

Di seguito l’intervista, pubblicata il 5 maggio 2011 sul quotidiano italiano in lingua russa “Nasha Gazeta – La Nostra Gazzetta”.

Dmitri Hvorostovsky: “Lo spirito di conquista in me non è ancora esaurito”

Quest’anno, a marzo, nel Palazzo di Stato del Cremlino, un nuovo progetto sconosciuto – “Deja Vu” – è stato presentato al pubblico russo, notoriamente esigente. L’insolita sintesi tra i testi poetici in italiano di Lily Vinogradova, la musica contemporanea di Igor Krutoy e la classica voce baritonale di Dmitry Hvorostovsky hanno dato vita ad un bizzarro intreccio di elementi apparentemente incompatibili.

Il “segno distintivo” del nuovo album “Deja Vu” è l’opera “Toi et Moi” (“Tu e io”), dove Dmitri Hvorostovsky ha recitato la parte di un boia, che, eseguendo il verdetto della corte, si dovrebbe occupare dell’esecuzione di una bella donna che aveva ucciso il sua amante, ma si innamora di lei. Il programma si compone di due parti: la prima è incentrata su canzoni nei generi di musica lounge, house e techno; nel secondo – emergono la romanza russa, la chanson francese e la canzone italiana.

Anche nella pausa dopo il primo atto, un pubblico entusiasta ha discusso animatamente dell’evento. L’eccitazione era causata da tutto: l’unione di due mondi musicali opposti in un unico insieme; il fenomeno del noto cantante d’opera Hvorostovsky, in un genere completamente diverso e in uno stile estremamente carismatico di esecuzione di un nuovo programma; la vasta gamma di emozioni che ha portato sul palco…

Grazie al gentile invito degli organizzatori del concerto, il nostro caporedattore ha avuto la possibilità di apprezzare l’esperimento musicale che è diventato un chiaro esempio di come i maestri della musica pop e dello spettacolo russi possano lavorare insieme. Dmitri Hvorostovsky, cantante lirico di fama mondiale, ci ha parlato del suo nuovo progetto, dei suoi progetti futuri e molto altro ancora nella sua intervista in esclusiva a “Nasha Gazeta”, nell’intervallo di tempo tra gli spettacoli. L’intervista si è svolta nell’hotel “Balchug” a Mosca. Il primo baritono del nostro tempo non soffre della comune malattia delle stelle: è sorprendentemente facile comunicare con lui, imponente, sicuro, intelligente e un grande amante della vita…

Intervistatore: Dmitri, tu sei una persona che non smette mai di sorprendere il pubblico. Ho avuto la fortuna di essere al “Déjà vu”, dove hai ancora una volta sorpreso tutti, apparendo in un nuovo ruolo, e combinando ciò che sembrava incompatibile … Come è nato il progetto e com’è più facile sorprendere il pubblico, con un classico o con una novità?

Dmitri Hvorostovsky: Non vorrei fare distinzioni del genere. E che dire, “sorprendente”… Piuttosto, non è tanto una sorpresa quanto uno shock quello che il pubblico prova, non importa se è classico o meno. E se c’è una scintilla, se le persone sono scioccate (non sorprese) da qualcosa di veramente nuovo, questo è il risultato voluto. Perché la vocazione dell’artista e lo scopo dell’arte è, non nel divertimento, non nel ricevere un minimo di piacere estetico, ma nello shock. Questo distingue l’arte da tutto il resto. Quindi quello che abbiamo fatto con Igor, è stato progettato proprio per ottenere queste reazioni, e quindi ci siamo riusciti. Credo che “Deja Vu” non sia musica popolare, non un concerto. Questo è uno spettacolo in cui non ci sono solo parole, ma poesia. Vi hanno preso parte molte persone di talento, che si sono fuse con questo progetto e vi hanno dedicato questo intero anno.

“In generale, tratto l’Italia con riverenza e grande cura.”

Intervistatore: È noto che i creatori dello spettacolo “Deja Vu” sperano di mostrarlo in molti paesi. Presto i concerti si terranno a San Pietroburgo, Kiev e New York, al “Radio city”Music Hall. A giudicare dal fatto che “Deja Vu” ha una traccia italiana (n.d.r.: Lilia Vinogradova, che ha scritto i testi della musica, vive in Italia), hai intenzione di presentare questo progetto anche in Italia?

Dmitri Hvorostovsky: Mi piacerebbe davvero. Tuttavia, non importa quanto queste parole siano italiane, Vinogradova è una poetessa russa, è molto talentuosa, poliedrica e molto profonda. La sua poesia è in italiano, ma trasmette la sofferenza del dolore russo, l’amore russo, e non c’è nulla di italiano in ciò. Nella musica di Krutoy si manifesta la stessa cosa, nonostante sia stato scritto in stili diversi. È tutto originalmente russo. Vorrei mostrare “Deja Vu” in Italia, ma non penso che sia una buona idea… Anche se, chi lo sa?! In generale, tratto l’Italia con riverenza e grande cura. Per me l’Italia è, soprattutto, il Paese che ha dato vita a generi come l’Opera, l’arte del Bel Canto; che è sempre stato famoso per le sue tradizioni, l’opera e il suo pubblico, che ama, adora e apprezza l’opera. Quindi voglio e non voglio rischiare con l’Italia. Non ho nulla da perdere, ma sono troppo attento a questo paese.

Intervistatore: chi degli artisti italiani ti è più vicino?

Dmitri Hvorostovsky: Dozzine e dozzine … In primo luogo, vi sono i cantanti d’opera del passato, che mi hanno cresciuto … Sono Caruso e Luciano Pavarotti, Cecilia Bartoli, Giorgio Ronconi e molti altri italiani … I più grandi cantanti che hanno fatto l’opera famosa come genere e che rimarranno per sempre nella storia. E molti altri cantanti italiani a causa dei quali ho iniziato a cantare e ancora canto. Se non avessi studiato e ascoltato questi cantanti d’opera, non saprei dove sarei ora.

Intervistatore: come vorresti ancora sorprendere i fan del tuo talento?

Dmitri Hvorostovsky: Voglio davvero cantare al Teatro Bolshoi e spero che ciò si avveri. Mi piacerebbe cantare un concerto di gala e con alcuni di quei ruoli che ho tanto amato cantare. Lo spirito conquistatore in me non è ancora esaurito e quindi vorrei collocare il mio “boccone più ambito” nel Teatro Bolshoi. Per conquistare qualcosa! E ci sono un certo numero di ruoli d’opera che ho intenzione di cantare nella prossima stagione e nuovi progetti, di cui non ti dirò ancora. Ci sono cose nuove, ma non voglio farlo per una sorpresa. È perché sono importanti per me, quindi è ho interesse a farlo bene, affinché diventino un successo come per altri progetti pubblici, come il ciclo delle canzoni sovietiche che sono cantate ancora oggi.

Intervistatore: A causa di quest’ultimo progetto, sei stato definito “La Voce Della Nazione” …

Dmitri Hvorostovsky: Non voglio nemmeno pretendere d’essere al livello di coloro che hanno mi attribuito gradi e nomi particolari … Ci piace chiamare qualcuno un Divo, o una Voce d’Oro, ecc. Anche se mi chiamano in quel modo, in non ho mai chiesto cose del genere Ma è comunque bello.

Intervistatore: Dmitry, hai molti legami con l’Italia. Tua moglie ha radici italiane, nei tuoi figli scorre sangue italiano; parli perfettamente la lingua italiana … Hai intenzione di suonare in questo momento epocale di Italia-Russia (n.d.r.: il 2011 è stato dichiarato “L’anno Italia-Russia”) in Italia?

Dmitri Hvorostovsky: Quest’anno non ho programmato nessun concerto in Italia. A Verona, non ha funzionato, e anche in altri teatri. In Italia, come sempre, possono verificarsi alcune perturbazioni. Anche se canto spesso con gli italiani sul palco. Ad esempio, solo di recente ad Abu Dhabi ho suonato con un direttore d’orchestra italiano, che lavora all’opera di San Francisco. Conduttore stupefacente! Inoltre, lavoro con altri conduttori e artisti italiani.

“Sono una persona completamente diversa rispetto alla vita normale. Perché è teatro!”

Intervistatore: Se non è un segreto, su quale palcoscenico e in quale genere, opera o concerto è più facile esibirsi?

Dmitri Hvorostovsky: Non è mai facile. È più bello e più gentile suonare al “Metropolitan Opera”. Perché lì canto dal 1995 e alla Wigmore Hall di Londra dal 1992, dove suono praticamente ogni stagione. Queste sono i miei due ambienti dove sono di casa, dove mi trovo bene e dove sono conosciuto. E dove sono sempre di buon umore, sempre a scherzare, dove sono una persona completamente diversa rispetto alla vita normale. Perché è teatro!

Intervistatore: Qual è la tua ispirazione e da dove trai forza? Dopotutto, ogni apparizione sul palco richiede molto impegno, energia e forza …

Dmitri Hvorostovsky: Dove trovo la potenza? Ogni performance è un processo di scambio che avviene sul palco quando si dà una parte dell’energia e si ottiene una certa percentuale in cambio. È qualcosa che ti arricchisce. Il potere dà lezioni quotidiane, il lavoro, le relazioni con le persone amate, incontrare nuove persone interessanti, la letteratura, la musica, ogni sorriso che passa davanti ai tuoi occhi, sì, qualsiasi cosa … Anche il dolore che lascia una ferita nell’anima, una cicatrice emotiva, che puoi anche usare, se lo desideri. Perché la scena è ideale, perché il palcoscenico è la vita per noi, e portiamo in realtà tutto ciò che sta accadendo sul palco.

Intervistatore: spesso devi improvvisare? Ad esempio, se hai improvvisamente dimenticato il testo e hai bisogno di uscire da tale situazione?

Dmitri Hvorostovsky: È necessario improvvisare, e in tutte le lingue. Quando si dimentica il testo, si attiva immediatamente lo scaffale estremo e si inizia a ricordare Pushkin, ad esempio…

Intervistatore: hai detto che tratti la Russia come una madre. Pensi che un giorno ti trasferirai a vivere in Russia?

Dmitri Hvorostovsky: Per viverci? No. Voglio vivere dove vive la mia famiglia. La mia famiglia non ha mai vissuto in Russia. Allora perché tali esperimenti? Una volta mi sono vantato che mi piacerebbe venire in Russia e vivere nella foresta, in una casa di legno con mia moglie e un husky, e lì morire… Comunque, io non sono un uomo delle foreste, e in questo villaggio siberiano, io ci sono stato solo una volta. Sono un uomo di città e trascorro una gran parte della vita che su ruote. Sono come un ebreo errante: in un posto in cui rimango per più di due settimane, mi sento male anche a casa. Anche se non mi piace viaggiare, e non è particolarmente piacevole volare. È scomodo e un certo tipo di umiliazione. Tuttavia, trovandomi in posti nuovi, mi sento molto a mio agio.

Intervistatore: Dmitri, inculchi la cultura russa nei tuoi figli?

Dmitri Hvorostovsky: Sì, certo! Non so chi sono – inglesi o francesi,? Sono solo i miei figli. E, come me, viaggiano in tutto il mondo. Naturalmente, in misura minore, ma trascorrono tutte le vacanze con me, a seconda di dove sono.

Intervistatore: A Londra, dove vivi, si sono stabiliti milionari russi che sono noti per amare le feste con la partecipazione di artisti famosi. Ti hanno fatto tali proposte? E li frequenti?

Dmitri Hvorostovsky: Non ho familiarità con Berezovsky o Abramovich. Ho incontrato la moglie di Berezovsky una volta da qualche parte. Conosco solo Alexander Lebedev. Ma non comunico con nessuno, per la semplice ragione che, in primo luogo, non mi piacciono i ritrovi e, in secondo luogo, non voglio occuparmi di questa cerchia di persone.

Intervistatore: Non è un segreto che oggi l’interesse per i classici sia diminuito considerevolmente, e la generazione più giovane è cresciuta non con la buona musica classica, con l’opera, ma con schemi completamente diversi…

“Poiché le persone crescono fino a diventare mostri morali e senza un’educazione definita, le persone non si tratteranno l’un l’altro con attenzione e rispetto, non potranno amare veramente e proteggere il loro mondo, il loro amore.”

Dmitri Hvorostovsky: L’interesse svanisce, e non solo per la musica classica, ma per l’arte in generale … La nuova generazione è cresciuta con valori diversi. Da un lato, l’attuale generazione è abbastanza avanzata e pratica; dall’altra parte, è assolutamente ignorante. La generazione nata negli anni ’90 è andata perduta, perché l’arte e i classici li hanno superati, non c’era alcuna base, nessuna attenzione all’amore per la vera arte, ed è troppo tardi per cambiare qualsiasi cosa. Quindi nel prossimo futuro, quando questa generazione comincerà a governare il mondo, sarà terribile. Perché non c’è futuro senza contatto con la bellezza, senza comunicazione con l’educazione classica, estetica, creativa e musicale.

Intervistatore: Dove, secondo te, l’amore per la bellezza dovrebbe essere assaggiato e inoculato come un vaccino – nella famiglia o nella società? Dovrebbe essere creato un ambiente particolare per favorire la crescita culturali?

Dmitri Hvorostovsky: L’amore per la bellezza, ovviamente, deve essere instillato in famiglia. Se la famiglia è ignorante e non ha idea di musica classica, opera, letteratura, il bambino può imparare queste abilità ed esperienze a scuola. Anche sotto il colpo di frusta, con la forza! In ogni caso, nella scuola sovietica era così. Ora il programma nelle scuole secondarie non è focalizzato sulla cura della persona spirituale, culturale ed educata. La musica è stata esclusa dal programma di educazione scolastica e lo considero un crimine. Le conseguenze possono essere terribili. Spero che questo non accada ma può accadere. Poiché le persone crescono fino a diventare mostri morali e senza un’educazione definita, le persone non si tratteranno l’un l’altro con attenzione e rispetto, non potranno amare veramente e proteggere il loro mondo, il loro amore. Avranno valori completamente diversi ed è spaventoso.

Intervistatore: E la nostra domanda tradizionale. Cosa vorresti augurare ai nostri lettori?

Dmitri Hvorostovsky: salute, amore, felicità. Leggete “Nasha Gazeta”

Intervistato da Elena Buldakova, Mosca.

Traduttore: Guy Norton